图为:《胡椒生长在哪里》封面
在想象世界里寻找答案 从封面开始,直截了当地切入主题的方式,还真让人不太适应。胡椒生长在哪里呢?标题下的五个孩子表情各异,连嘴巴的造型也不一样,各自头顶上的文字正是他们稀奇古怪的答案,让人忍俊不禁。扉页出现的却是一个戴眼镜、看似颇有学问的女生,她告诉了我们正确的答案。 翻开下一页,画面中出现的是一只雪地里张开双臂的大熊,身材魁梧得几乎占据了半幅画面,古怪的是大熊的身上套了一件极不合身的小衣服。原来又一个问题来了——熊为什么不穿冬衣?右页是孩子们的答案,画家将孩子古怪的想法用画面超现实地表现出来,分外逗趣。紧接着,是一个金发的男孩大叫“不对”,右页则用一组小图表现出熊冬眠的真实原因,其中的说明性文字也有别于前面提问的字体,方方正正,格外庄重。 接着出现的是关于蜗牛身上小房子的疑问。画面中三五成群的蜗牛有的在拉车,有的扛着行李,有的甚至插下旗帜驻扎休憩,一片远足野营的场面——这正是孩子们对问题的回答。接着,正确答案依旧是由一组小图来说明,画家用这种连续动作的分解画面幽默地告诉了我们蜗牛“小房子”的真正作用。 下一个问题似乎任何人在年幼的时候都产生过:往海里撒盐是造成海水咸的原因吗?当然不是。可是,这种乐在其中的想象力不是比答案来得更有意义吗? 接下来是关于红鹳为什么是粉红色的问题,跨页的画面上红鹳被安置在一角,动物园里家长和孩子们围在红鹳前看热闹,难怪孩子们给出的答案是鸟儿因害羞才变红。 绵羊毛为什么是卷曲的呢?孩子们的答案更是让人啼笑皆非:画面中绵羊们身上卷着发卷,有的甚至在化装镜前梳妆。 画家以孩子的思维作为出发点,尽可能用画面来表现孩子头脑中想象出的场景,可是一问一答再给予否定并告之正确答案的故事结构,是否造成了孩子心理上的挫败感呢?画家也一定发现了这个问题,所以最后一个问题出乎意料地给了我们一个正确猜测——画面上迁徙的鸟儿嘴上绑着一个指南针,似乎荒谬的画面却告诉我们一个事实——鸟儿真的在用属于它们的“指南针”前行!看来,相信自己的想象力和创造力是不无道理的。 画家用油画作为表现形式,色彩层次感和肌理效果都很丰富,将想象中的世界表现得淋漓尽致。 图画书编辑 唐彦
图为:《胡椒生长在哪里》封面
●让学知识变成一场快乐的游戏 曾荣获“奥尔登堡儿童及少年文学奖”。 《胡椒生长在哪里?》 文/[德]布里吉特·拉布 图/[德]马努埃拉·奥腾 装帧/大16开 精装 定价:22.80元 适合年龄/3~6岁 6~9岁 阅读指数:★★★★★ 内容简介 为什么熊要冬眠?为什么蜗牛身上有个小房子?为什么海水是咸的?全书通过一问一答的形式轻松回答孩子们感兴趣的话题。 ◆本书文图幽默、精彩,充分利用翻页带来的惊喜,让孩子在愉快阅读的同时,获得丰富的科学知识。 胡椒生长在哪里 文学导读
把学知识变为一场游戏 这是我们引进的第一本知识图画书,它来自德国。 它有点像课堂提问:老师提问,学生回答,老师再纠正。前前后后一共八次。 但它不像课堂提问那么严肃、刻板,那么让人紧张。相反,它在众说纷纭的答案中渗进了游戏元素,使原来乏味的问题有了浓浓的趣味;而且,每个错误的答案都是经过精心构思的,非常符合儿童的思维方式与生活经验。这样,就充分调动了孩子对未知事物的探究欲望,大大地增强了这本书的可读性。 非说不可的是——这本书的开头与结尾的匠心设计。 从封面开始就切入正题,这是较少见的。它不但有效地利用了版面,更重要的是,让孩子在拿到书的第一瞬间,就被深深地吸引住并且在好奇心与好胜心的引导下展开思考,然后怀着急迫的心情翻开下一页,如此这般,直到最后一个问题的出现。 在经历了几个回合的相同模式后,孩子的思维已基本形成惯性。就在这个时候,有关候鸟迁徙的问题被提了出来,它突然打破了惯性,给出了唯一一个正确答案,让孩子们大获惊喜。 看来,知识图画书的最大功能并不是告诉孩子一个个知识,而是帮助他们培养起一个对科学充满兴趣的大脑。 资深图画书编辑 龚慧瑛
图为:《小老鼠和大老虎》封面
●我们不一样 我们是好朋友 让孩子在包容中体验友爱——来自庆子的温情礼物! 《小老鼠和大老虎》 文/图[日]庆子·凯萨兹 装帧/大16开 精装 定价:22.80元 适合年龄/3~6岁 6~9岁 阅读指数:★★★★★ 内容简介 弱小的小老鼠每次游戏时总是遭到大老虎的欺负。一天,当老虎一脚踢飞他引以自豪的大城堡时,他决定离开大老虎。没有玩伴的大老虎,体会到孤独的滋味,主动找小老鼠。小老鼠会接受他吗? ◆这个风趣的故事让孩子明白:友情就意味着平等相待、同甘共苦。 小老鼠和大老虎 文学导读 资深图画书编辑 龚慧瑛 让友情成为幸福与快乐的源泉 一个是微不足道的小老鼠,一个是强悍威武的大老虎,作者让这二位成为好朋友,真是用心良苦啊!因了这个绝妙的设计,矛盾冲突波澜迭起,喜剧气氛也被渲染到了极致,一种顽童的幽默跳跃在字里画间,让人自始至终忍俊不禁,而同时,又情不自禁地要去琢磨那些隐藏在如此有趣的故事背后的东西。 如果我们细心一点,就会惊喜地发现:这本薄薄的图画书远不像我们想象的那么简单,它有太多的宝藏等着我们去开掘,也有太多的珍品值得我们去玩味。 比如,一种打破传统模式的思维方式,一种出人意料的故事结构; 比如,个性鲜明而又充满童趣的细节描写; 比如,对比手法的巧妙运用; 比如,给孩子留下想象与思考空间的悬念式结尾; 比如,用“我”来叙述故事的亲切口吻以及诙谐风趣的对话; …… 当然,我们最不能忽略的,应该是这个故事的“核”。它在哪里呢?它就隐藏在小老鼠和大老虎的全部情感历程中。 小老鼠作为一个弱者,他先是一次次地忍受大老虎的欺负。但是,当大老虎一脚踢飞了他引以自豪的大城堡时,他反抗了!他与大老虎断然“拜拜”,心里又生气又伤心,然而更多的是害怕——也许是害怕大老虎会来报复,也许是害怕没有朋友的日子会很无助。所以,当大老虎重新来找他时,他的心吓得“咚咚”直跳。这时,奇迹出现了:大老虎一反常态,居然可怜巴巴地来百般讨好他这个昔日的“受气包”。小老鼠虽然嘴上一次次地说“我还是不想跟你做朋友”,可心里其实已经一点一点地原谅了大老虎,因为他分明感到了大老虎和好的诚意——尽管大老虎为他搭的大城堡上仍然站着一个老虎兵,但这只不过是顽童的一点小把戏,并不妨碍友情的传递。当大老虎勇敢地跳下山崖,为小老鼠采来一朵小花时,小老鼠心中的“冰块”也彻底融化了…… 是啊,大老虎再强悍再威武,孤独的心也需要友情的慰藉,只有在失去了以后,他才意识到友情的弥足珍贵。所以,为了重获友情,他宁愿做出妥协。而小老鼠呢,他虽然微不足道,却不甘心总是唯唯诺诺、委曲求全。因为,友情惟有真诚与平等,才能够真正成为幸福与快乐的源泉。 现在,这个图画故事的“核”终于显露出来了:什么是真正的朋友?真正的朋友是需要以诚相待、平等互利的,真正的朋友是需要设身处地为对方着想的。当发生冲突的时候,更需要双方都付出努力:一个要学会妥协,一个要学会原谅——这是化干戈为玉帛的最有效方法。 朋友之间如此,家庭成员之间又何尝不是如此呢?
图为:《小老鼠和大老虎》封面
从细微之处入手 对幼儿的感觉进行全面的刺激教育,使他成人后具有审美感和艺术鉴赏能力,是幼儿教育中的一个重要课题。各种感觉都有其特有的艺术功能:视觉,产生了绘画等造型艺术;听觉,产生了文学、音乐以及相关艺术;嗅觉,发明了香料;味觉,将食品演变成烹饪艺术。如果人们没有感觉,就不可能创造出任何艺术品,也无从理解和鉴赏艺术品。感觉的敏感度的强弱决定审美能力和想象能力的发展走向。因此,我们要刺激、训练幼儿对事物间细微差别的观察力。意大利教育家蒙台梭利认为∶“提高辨别细微差别的能力,才能有灵敏的感觉和很高的鉴赏力。只有具有灵敏感觉的人才能欣赏艺术品。感觉不灵敏的人对自然和谐美、艺术品往往视而不见、听而不闻。”从心理发展来看,儿童内心蕴藏着天然和谐的艺术灵敏感觉,只要顺其自然地引导,其内心的感觉就会觉醒。引导儿童辨别细微差别能力的方式之一就是多欣赏高品质的艺术品,而绘本正是这样一种适合儿童阅读欣赏的艺术品,它可以刺激幼儿的思维,激发其创造性。在绘本里,幼儿对故事角色所面临的各种问题产生相同的感受,进而学习解决问题的方法,还可以借助绘本的幻想性要素,培养对未知世界的好奇心与探索精神,促使其充分发展想象力与创造力。 《小老鼠和大老虎》沿用了美国传统图画书的结构来发展故事情节。在书里,画家设计和隐藏了许多细节,以此来激发幼儿的阅读兴趣,引发幼儿的“发现”能力。翻开书,我们看到大老虎立在小老鼠的身后,一只大爪搭在小老鼠头上,显示出强与弱的鲜明对比。到故事结尾时,小老鼠与大老虎发展成勾肩搭背、平等相待的状态,暗示这种状态的细节是一张绿凳子。这种借物喻意的手法在绘本中会经常被巧妙地应用。 在故事的前半部分,大老虎让小老鼠跳下山崖摘花,上来后,小老鼠身上多了两张创可贴。到了故事的后半部分,情节还是一样,角色却对换了,摘花后,大老虎身上也多了两张创口贴。这个设计将朋友相处要设身处地为对方着想并体验对方痛苦的心情在细微之处体现了出来。 小老鼠搭好的积木城堡,顶上站着的是老鼠兵;而大老虎为讨好小老鼠搭的积木城堡,顶上站着的是老虎兵——画家把争胜好强的童心调皮地隐藏在这个小细节中。 这本书里,还有很多细节等待你和孩子去发现。相信在你和孩子一页一页阅读画面的过程中,都会感觉到发现每一个细微之处的乐趣! 资深美术评论家 李风高
图为:《麦先生的旅行》封面
●用爱心和温暖抚平失去的痛苦 曾荣获“加拿大总督文学奖”(封面金色图标即此奖标志)。 《麦先生的旅行》 文/[法]吉利斯·蒂伯 图/[法]拉克·瓦勒森 装帧/20开 精装 定价:22.80元 适合年龄/3~6岁 6~9岁 9~99岁 阅读指数:★★★★★ 内容简介 麦先生的儿子去世了,他决定带着孩子生前最爱的玩具熊去远方旅行。有一天,他遇到了另一个孩子,于是他们结伴开始了新的旅程…… ◆告诉孩子,无论生活中碰到多大的痛苦,人与人之间的爱都能抚平伤痕,并且能陪伴彼此一生。 麦先生的旅行 文学导读 没有什么痛苦能比失去亲人更让人心碎的了,何况是丧子之痛呢? 怀着一颗破碎的心,麦先生开始了他的追思之旅。而我们,也跟着他一路走去,细腻体味埋藏在一个男子汉心灵深处的隐痛与真爱。 是的,麦先生自始至终都没有说一句话甚至一个字,他对昔日生活的追思完全是通过一个又一个的行动表现出来的,而且表现得那么微妙、那么含蓄,以至于我们如果不用心去发现去品味的话,很容易就忽略过去了。你看—— 当麦先生怀抱着儿子最喜欢的泰迪熊出发时,我们是不是觉得他怀里抱着的分明就是他的儿子? 当麦先生在游乐场推着秋千上的泰迪熊并唱起了轻柔的催眠曲时,我们的眼前是不是掠过了他当年与儿子一起游玩的镜头? 当麦先生手拉着泰迪熊站在马戏团的舞台上谢幕时,当麦先生面对沙滩城堡久久驻足凝望时,我们是不是也同他分享了当年与儿子一起嬉戏的快乐? 还有轮船甲板上肩扛着泰迪熊远眺的情景,以及与泰迪熊并排坐在异乡人家餐桌前的情景,是不是都在诉说着昔日的温馨和今日深深的伤痛? 然而,人不能永远生活在回忆之中,沉浸于回忆也并不能真正治愈伤痛。只有当麦先生这个孤独的旅人碰上了另一个同样不幸却又更加脆弱的生命之后,他那做父亲的天职才使他情不自禁地走进男孩的悲惨世界中,走进男孩孤独无助的心灵中。 于是,我们发现:当一颗破碎的心真诚地去抚慰另一颗破碎的心时,两颗心的伤口便都因爱而慢慢弥合了——失去儿子的麦先生,从此又有了一个可爱的孩子;而失去家庭的男孩,也从此有了一位慈爱的父亲——这难道不是很令人欣慰的事情吗? 最后,特别要提一提的是书中的三种道具:泰迪熊、洋娃娃和椅子。泰迪熊在麦先生看来,无疑是死去的儿子的化身。洋娃娃在男孩看来,显然是那个曾经幸福的家给自己留下的唯一纪念。而椅子呢,它的含意也许更需要用心思去琢磨琢磨了。从浅层看,它是麦先生旅途劳顿时坐下来喘口气以恢复体力的工具;从深层看,把它比做麦先生心灵的驿站也许很合适——一个可供他心力交瘁时歇下来思考、疗伤以恢复元气的场所。当然了,还有一把破损的小椅子,麦先生修好后把它交给了男孩。我们有理由相信:连同这把小椅子给男孩的,还有麦先生宽厚的父爱以及这种父爱给予男孩的安定感。 让我们祝愿这对新生的父子相依相伴、相亲相爱、一路走好! 资深图画书编辑 龚慧瑛
图为:《麦先生的旅行》封面
跟着色彩去旅行 《麦先生的旅行》向我们讲述了一个从忧伤走向希望的故事。 麦先生在失去儿子后,决定带着儿子的泰迪熊和一把椅子去旅行,途中他遇见了一个同样失去家人的小男陔,两人相互诉说着彼此的经历,伤痛的心灵于是得到慰藉。这本融着淡淡忧伤却隐含希望的图画书,将父亲对儿子无比深沉的爱表现得淋漓尽致。 全书在色彩的运用上可谓独具匠心,随着时间的推移和空间的变化以及故事情节的发展,色彩也随之变幻无穷。从麦先生决定出游到遇见小男孩,整个画面行进的色调是灰蒙蒙的——灰蓝色的街道、灰蓝色的操场、灰蓝色的马戏舞台。蓝色本身就暗示着忧郁,画家再加入了灰的成分,就使得整个画面的气氛更加忧伤与沉重。也许你会说,画面上不也有橙黄色的车厢、橙黄色的沙丘城堡、橙黄色的轮船点缀其中吗?但是,你仔细观察后会发现:画家在橙黄色中也稍稍加入了灰的成分,这就使之成为了暖色中的冷调子,从而迎合了故事情节的需要。 当麦先生遇到小男孩后,画面的色调随之一亮,充满了生机与希望的绿色逐渐进入我们的眼帘,灰暗的情绪随之散去。最后几页运用的蓝色也变成了饱和的蓝、明快的蓝。熊熊燃烧的黄色火焰和那把小椅子,以及倒数第二页上生机盎然的自然景色,无不向我们展示着“爱能带来生命的希望”这个真谛! 本书还有一个特点就是人物细节的处理。开始麦先生一个人旅行时,他的表情是木讷的,而与之形成鲜明对比的是周围人们脸上欢快幸福的表情。可是到了故事的后半部分,麦先生的表情却发生了变化——他露出了久违的笑容。再看看最后一页,他和小男孩坐在车厢顶上,正微笑着开始下一站的旅行,这无疑是在暗示着一个美好的未来。 图画书编辑 郭敏
图为:《我的幸运一天》封面
●有一种魔法让恶梦变成幸运…… 让孩子笑、笑、笑,笑翻天——来自庆子的快乐礼物! 《我的幸运一天》 文/图[日]庆子·凯萨兹 装帧/大16开 精装 定价:22.80元 适合年龄/3~6岁 6~9岁 阅读指数:★★★★★ 内容简介 一只肌肠辘辘的狐狸撞上了一只送上门来的小猪,于是狐狸“幸运的一天”开始了!谁知这却成了小猪“幸运的一天”……究竟是怎么回事呢? ◆这个让人开怀大笑的故事告诉孩子:智慧才是战胜强悍敌人的法宝! 我的幸运一天 文学导读 谁的幸运日 狐狸和小猪,在动物的世界里是寓意很强的两个形象。狐狸代表精明、狡诈,而小猪代表愚笨、忠厚。故事一开始,糊里糊涂的小猪就犯了致命的错误:他居然认错了门,把狐狸的家误当成了小兔的家。 所以狐狸一打开门,就大叫起来:这真是我的幸运一天!美味的大餐自动送上门来了! 这是一场对比悬殊的斗争,谁都可以轻易地看到结局。但是好书的高明之处在于:它的结局往往出乎意料。 一开始,狐狸先生很占上风。那只可怜的小猪,似乎一切都为了讨好狐狸先生,使自己变得更卫生、更可口,而向狐狸先生提出了各种各样的请求。他傻兮兮、忧心忡忡、愁眉苦脸,似乎这一切对于他都是迫不得已的苦差事。可事实上,这只不过是小猪的一种策略:第一可以拖延时间,使自己获得更加充足的时间来思考如何逃生。第二用来麻痹敌人。因为他越是配合,狐狸对他就越放心;他越是表现得讨厌洗澡、讨厌吃饭、讨厌按摩,狐狸就越觉得这一切是多么有必要。于是,我们看到狐狸先生心甘情愿地为小猪跑前跑后,捡树枝、生火、摘西红柿、做小甜饼,甚至给小猪按摩,满足小猪的一切请求。估计他对自己的爸爸都没有这么好过。如果没有丰美的大餐在前面引诱,他怎么会有这么大的动力?贪婪的欲念在脑海中升腾,遮蔽了狐狸的理智和常识。而小猪运用自己的智慧,成功地扭转了局面。最后的结局是:狐狸因为劳碌过度而昏了过去,那只干净的、柔嫩的、吃得饱饱的小猪,则大摇大摆离开了狐狸的家,临走还不忘带上狐狸烤的小甜饼。 一只小猪所做的最倒霉的事情,莫过于误敲了狐狸的门。同理可知,一只狐狸最幸运的时候,一定是打开门,看见一只胖嘟嘟的小猪站在门外。然而,世上从来没有飞不走的幸运,也没有走不出的困境。当贪念涌上心头,即便是聪明如狐狸先生,也一样会被一只又脏又小的猪所愚弄。因为贪婪会使幸运变质为不幸,而智慧则会使不幸转化为幸运。幸运和不幸之间,其实只有一步之遥。 图画书编辑 张晓玲
图为:《我的幸运一天》封面
用画面传递喜剧效果 用图画来讲故事的书,叫图画书。孩子一边听成人读文字,一边看画面。在听与看结合的阅读过程中,随着故事的跌宕起伏,随着翻页的节奏,孩子自然而然地受到图画书魅力的感染与熏陶。 除了精心构思的故事情节,优美而有韵律的语言之外,图画书中画面的结构安排、细节的埋伏、造型的设计都是围绕孩子阅读的感觉来设置的,是连接孩子想象力的重要通道。 譬如造型。图画书里各种人物的造型犹如小说中的人物白描,画家通过图形的大小、方圆以及线条的粗细、长短来塑造人物的特征。书中,画家选择了三角形来强化狐狸的外形,如三角形的爪子、三角形的嘴巴、三角形的耳朵,使狐狸凶狠的性格在外形上表现得一览无余。而对小猪的外形,画家则采用了弧形和圆形来表现,显现出其柔弱的一面。狐狸与小猪的外形对比把画面的平衡结构打破了,随着翻页的节奏,三角形与圆形的不断改变,加剧了读者心理上的紧张。并将文字所描绘的形象立体地凸显在我们眼前。 再说色调,本书的色调是以红、黄为主色调的。心理学研究表明:孩子不喜欢阴冷的色调,喜欢温暖、热烈的暖色调。因此,画家采用了暖色调来营造诙谐的气氛,使原本紧张的故事又平添了几分喜剧色彩。 再说细节,扉页上小屋子的设计告诉了我们故事发生的地点;而狐狸家墙上的照片,则暗示这是一只身强体壮、凶恶能干的狐狸。画家还设计了多幅连续小图,细致地刻画了狐狸为吃到可口的烤肉而卖力劳作的细节,为狐狸最终累倒埋下了伏笔。当我们最后捧腹大笑时,不得不由衷地佩服画家的匠心,佩服她通过造型、色调、细节来传递喜剧效果的功力。 资深美术评论家 李风高
图为:《不要再笑了,裘裘!》
●可以笑的话,为什么不笑? 让孩子自己学着长大——来自庆子的智慧礼物! 《不要再笑了,裘裘!》 文/图[日]庆子·凯萨兹 装帧/大16开 精装 定价:22.80元 适合年龄/3~6岁 6~9岁 阅读指数:★★★★★ 内容简介 装死是负鼠躲避敌人的本领,可是小负鼠在学习的时候,总是忍不住笑出声来,这让负鼠妈妈很着急。直到有一天,裘裘真的在森林里遇到了一头大熊…… ◆这是一个让你微笑、让你紧张,最后让你喷饭的故事,短小的故事中包含着悬念和惊奇。作者讲故事的高超技艺让人叹服。 不要再笑了,裘裘!导读 可以笑的话,为什么不笑? 有时候我们会惊讶于孩子莫名其妙的大笑。“奇怪,那有什么好笑的!“我们会这样想。可是,对于孩子来说,那真的非常非常好笑,非常非常好玩。鞋子穿反了,扣子扣错了, 一个人在路边摔倒,爸爸错穿了妈妈的睡衣,不小心打了一个喷嚏……他们都能开心地笑上半天,笑得喘不过气来,就像小负鼠裘裘一样,只要一点点小事情,就能笑翻在地。 如果一只负鼠不会装死,是不是意味着它已经失去了生存下去的必要能力?这是负鼠妈妈最担心的事情。所以她以馅饼为诱饵,一次次地教儿子学习装死。可是,对于小负鼠裘裘来说,世界上没有一件事不是好笑的,包括装死在内。生活如此美好,要他不笑,实在太难了!妈妈假扮成狐狸,在他身上闻啊闻啊,这是多么好笑的一件事。妈妈假扮成狼,用爪子去戳他,弄得他好痒,这又是多么好笑的一件事情。妈妈扮成一只可怕的野猫,把他拎起来晃啊晃,这简直太有趣了!为什么裘裘会觉得好笑呢?因为那是妈妈呀!裘裘很清楚,妈妈是绝对不会伤害他的,不管她扮做狐狸还是饿狼,对于裘裘来说,都是世界上最亲的妈妈。整个过程,不过是一个游戏。而忍不住发笑,学不会装死的后果,只不过是没有馅饼吃而已,那又有什么关系? 可是,万事总不是一帆风顺的,意外总是要发生。那一天,一只真正的凶巴巴的大熊出现了,而爱笑的裘裘,那时还没有学会装死。怎么办?出人意料的是,在这紧要关口,裘裘表现得十分出色,不管大熊是闻他,还是戳他,甚至把它拎起来晃,他都一动不动,像是真的死了一样。这下,大熊该走了吧?可是他没有,他居然哭了!原来大熊是专程来找裘裘,希望裘裘能够逗他笑的——这只可怜的熊长到现在还不会笑呢!善良的裘裘听到这里·当然就 "活"了过来,他告诉大熊,很多事情都很好笑,比如,现在发生的这件事情就很好笑。然后,他忍不住又笑了起来,大熊跟着也笑起来,在场的所有动物都笑了起来。 这个故事结局十分圆满:裘裘学会了装死,大熊学会了笑。一个学到了最基本的生存技巧·一个学会了如何体验人生最美妙的情感。 这个故事本身的叙述语言就十分幽默,在不断循环与重复的同时又充满了意外,作者是蓄意要让所有的读者在阅读的时候感到惊喜的。 在可爱的裘裘身上,就有我们自己孩子的影子:只要有事情让他觉得意外和滑稽,他就以大笑来表达自己的惊奇。而与孩子有亲密关系的人的意外表现更让孩子觉得惊喜,爸爸扮出的鬼脸一定比周星驰的表演更能让孩子乐不可支,因为那是他所爱的人扮的鬼脸,并且他可以在其中感受到强烈的爱。 所以, 当孩子开怀大笑的时候,我们应该觉得欣慰。要知道,因为感受到爱和欢乐而大笑,那是多么美丽的一种表情和心情啊!想一想,我们自己已经有多长时间没有笑到肚子痛了? 如果一只负鼠不会装死,也许它还有机会生存下去;可是,如果一个人不会笑,那么,人生恐怕已经没有多少再继续下去的意义了。生活有想象中的可怕吗? 没有。连大熊这样可怕的动物,在内心深处也有柔软的一部分,也希望得到快乐。那么,可以笑的话,我们为什么不笑呢? 图画书编辑 张晓玲
图为:《不要再笑了,裘裘!》封面
由翻页设计产生的阅读效果 《不要再笑了,裘裘!》是我喜欢的美国画家庆子·凯萨兹的作品。这部作品,除了其深刻的寓意外,画家还充分运用绘本图画细节的设计和翻页产生的视觉变化引起幼儿强烈的阅读兴趣。 比如,故事开始,负鼠妈妈“ 不许笑”的训练课是在温暖的床上进行的,这个细节的设计预示着这是一堂不会成功的训练课。床是用来睡觉的,不是训练用的垫子,小负鼠在温暖的床上忍不住笑出声来情由可原。 翻过一页,场景变化了,小黑板上写着 “不许笑”三个字,画家在这儿暗示:负鼠妈妈已经给小负鼠做过了严肃的警示。但画面上小负鼠却在沙发上笑得肚皮朝天,从而使严肃的生存主题与顽皮的童心形成了鲜明的对比,诙谐有趣的绘画设计刹那间放出了火花。 翻过两页,随着训练课的延长,负鼠妈妈已失去了耐心,疲惫地坐在沙发里,地板上躺着一本名为《教你的孩子如何装死》的理论书。这个细节将负鼠妈妈对宝宝的关爱不经意地暗示出来。翻过一页,百折不挠的负鼠妈妈带着小负鼠到森林里实地训练,画家巧妙地设计了大熊躲在树后面的细节,让幼儿的心一下子绷紧。开始为负鼠母子担心起来。再翻页,大熊张牙舞爪地冲过来了,危险步步逼近……再翻页,画面出现了变化,画家连续用两个对页将构图集中在页面中心,通过大熊与小负鼠的神态、动作对比(请注意,小负鼠在这四页中的姿势与前面训练课上的姿势基本是一致的,只是表情不同罢了)。使我们不由得感到了恐惧和担心。再翻页,随着画面的舒展,随着大熊的独白,我们悬起的心才开始放下来,目光也随着画面柔和起来。 但是再翻页,又有两页中心构图出现了。随着语言的引导,我们的心又悬了起来:这次,又会发生什么事呢? 翻页。倒地装死的小动物们让我们捧腹大笑。难道装死就可以不吃那难以下咽的虫子馅饼了吗? 带着疑问合上书本——?封底中赫然有满满一大盆虫子馅饼放在桌上,还有6把叉子,6只盘子摆在旁边(大的那套显然是给大熊用的)。唉,装死也没有用! 这真是令人叫绝的细节设计啊! 资深美术评论家 周翔
图为:《嘘!》封面
●跨越国籍 我们拥有共同的亲情 来自韩国的图画书“心灵乳汁”滋润孩子的心! 《嘘!》 文/[韩]金春孝 图/[韩]朴银熙 装帧/大16开 精装 定价:22.80元 适合年龄/3~6岁 6~9岁 阅读指数:★★★★★ 内容简介 妈妈生病了,躺在房间里休息,所以爸爸很忙。松利决定乖乖地,不去吵他们。可是,汪汪叫的小狗、喵喵叫的小猫要来跟她玩……松利真的跟他们一起玩了吗?爸爸会生气吗? ◆这是一本极具童心和想象的绘本,两代人的爱在理解和包容中升华。 嘘! 文学导读 亲情——孩子成长的“心灵乳汁” 妈妈生病了,特别需要安静。爸爸承担起所有的家务,忙得焦头烂额。没有人说话,没有人玩耍,松利好孤单啊!她本来是打算做个懂事的乖孩子的,从她一遍又一遍重复的那句“现在不可以”完全看得出来。 不过,松利毕竟只是个小孩子,而小孩子的天性是活泼好动的,她到底控制不住了,与动物们开心地疯起来。 动物们都是从哪儿跑来的呢?如果细心一点的话,便不难发现:它们有的是玩具,有的则是图画书中的角色,是松利不甘寂寞的想象力把它们变活了,变成了自己快乐的玩伴。 可是,忙碌而疲惫的爸爸起初并不理解松利,忙碌而疲惫使他变得粗心。他一遍又一遍用“嘘”声来制止女儿的“不懂事”行为,向她发出警告。从“嘬了嘬嘴”到“眼角向上抬了抬”,再到“用力耸了耸肩膀”,再到“露出了可怕的表情”,再到严厉地直呼“金松利”,爸爸生气的程度不断升级,最后发展到忍无可忍! 是松利的哭声,还有她想象中的动物的哭声,拨动了爸爸的心弦,使他意识到陪伴孤独的女儿才是眼前真正重要的事情,于是爸爸也“哭”了,于是一场释放心情的亲子游戏开始了——当爸爸像幻想世界中的动物们一样跟松利玩起了捉迷藏的游戏时,松利心中越积越多的委屈终于被温情化解了,父女俩都由衷地发出了笑声。 这本图画书讲的是一个现实生活问题,但是它却成功地将幻想元素引入其间,让现实与幻想如水乳交融般地渗在一起,你中有我,我中有你,相互映衬,相得益彰,这也正契合了儿童的思维特点,给了他们很大的驰骋空间。 相信孩子们在读这本图画书时,一定会非常快乐。 也请爸爸妈妈们记住:无论你有多忙多累,都不能冷落了你身边那个最需要抚慰的小生命。亲情永远是这个小生命健康成长的“心灵乳汁”! 资深图画书编辑 龚慧瑛
图为:《嘘!》封面
嘘! 美术赏析 图画书编辑 郭敏 绘本也韩流 韩国是绘本的后起之秀,而且极其重视本土文化,也善于融入西方图画书的儿童本位观。需要补充说明一点的是,本书中的主人公松利其实就是画家两个女儿的原型,正是因为画家积累了生活中的丰富素材,才创作出了这么优秀的绘本,让我们的阅读更加赏心悦目! 封面上主人公松利和她的小伙伴们正躲在被褥下面,结合书名,我们不禁要猜想:难道这是一本讲躲猫猫的图画书?继续往下看——扉页上松利抱着她心爱的储蓄罐小狗很开心地朝着我们微笑,一直到故事开始后,我们才得知嘘的来由,那是爸爸为了让松利安静下来而发出的警告。 本书的结构设计在父女俩的行为中展开:充分运用左右页面大小图的对比来讲述故事。左页的一幅幅小图描绘了爸爸忙碌的景象,而右页的一幅幅大图则描绘了松利和她的动物伙伴尽情玩耍的场面。当爸爸在厨房里打扫时,储物箱中的玩具猫在和松利一起开心玩耍;当爸爸在准备洗涤全家人一星期的衣物时,图画书中的鸭子在和松利一起开心玩耍;当爸爸在清扫客厅沙发下的灰尘时,图画书中的母鸡也在和松利一起开心玩耍……下一个画面是爸爸两手叉腰的背影——虽然看不见爸爸的脸部表情,但他的肢体语言已经在告诉读者他很生气。 画家似乎刻意地把爸爸劳动的场面缩成小图,而把松利和动物们玩耍的画面扩为整页;不但如此,随着画面中的场景一页比一页杂乱,松利和动物们的快乐程度一页比一页加深,直到最后全部爆发——松利和想象中的动物们一齐向我们跳来,好像要冲出画面,达到心情释放的极致,这似乎也在暗示着日常生活中的孩子是多么需要精神上的关心和情感上的陪伴。 最后,爸爸终于发火了,画面上他张着大嘴大声呵斥着松利,松利满脸委屈地哭起来,她的动物伙伴也哭了,这时,爸爸似乎意识到了什么,一把搂住了松利,也哭了——父女间的感情在此时得到升华。 可是不久,爸爸和松利又都笑了。最后一个画面我们看到了松利和爸爸一起玩耍的场景,而动物们都消失了。有了父亲的陪伴,有了现实中的快乐,当然就无须独自沉浸于想像中了。我们看到——松利露出了笑脸,而这个微笑比扉页上的微笑要更加美丽和灿烂!
图为:《爷爷有没有穿西装》封面
爷爷有没有穿西装 文学导读 死亡:一个并不可怕的话题 死亡是一个太过沉重的话题——就如同那口盛装爷爷的棺木——对饱经沧桑的大人如此,对无忧无虑的小孩子更是如此。那么,当一个小生命还刚刚站在人生起跑线上的时候,为什么一定要让他知道那个终点才会发生的不幸呢?因为,这也是一个无法回避的问题。 《爷爷有没有穿西装》这本散发着原木气息的图画书,正是要传递出这样的信息:生与死是再自然不过的生命轮回,就像爷爷故去了,而小宝宝却降生了,人类就是这样生生不息;亲人的离去固然会给孩子带来伤痛,但也会使他的心灵渐渐成熟起来,变得更加细腻与丰富;时光可以愈合伤口并且永远地记下生者对死者的怀念,而最好的纪念便是——每一个活着的人,都非常非常珍惜活着的每一天,都非常非常珍惜彼此相处的每一个时刻,让生命焕发出光彩! 儿童视角是这本书成功的关键。这不仅指生理意义上的视角——矮小的布鲁诺站在地上只能看见露出高高棺木的黑皮鞋,更指心理意义上的视角——年幼的布鲁诺只能凭借自己仅有的一点经验对死亡提出各种听上去天真可笑却又不无道理的疑问与假设,而他跟大人的一次次对话,也正是他对死亡乃至生命的一步步探究。在他那些听上去幼稚的话语里,其实蕴含着最朴素的生活哲理,比如灵魂就是爷爷身上那些令我喜欢的东西吗?如果爷爷现在生活得很幸福,那么我是不是也要变得开心一点呢。或许儿童的心本来就与生命的本真最为接近。 总之,当所有的细节都通过布鲁诺的感官和心灵去感觉感悟时,书中的一切就都活了起来。于是,我们看到了布鲁诺最初的好奇与懵懂,继而的期盼以及久等不到的气恼、失落与悲伤,还有最后的归于平静。这个微妙的心理过程被展示得那么细腻入微,情真意切,以至于每一个读到它的人都会怦然心动。 阿梅丽·弗里德一定是位非常了解儿童、体恤儿童的作家,她以女性特有的温柔与周到小心翼翼地呵护着布鲁诺以及所有读这本书的小孩子,深怕死亡这个沉重而陌生的话题将那些稚嫩而脆弱的心吓着,于是就有了这本书的书名,也是布鲁诺向大人们提出的第一个问题——爷爷有没有穿西装?这个再平常不过的细节问题,在那样一个非同寻常的时刻与场合提出来,看似很不合拍,但无疑契合了独特的儿童视角,也大大冲淡了死亡带来的阴冷气息,缓解了这本讲死亡的书带给人的压抑感。而布鲁诺把葬礼听成藏起、出殡途中忍不住大笑,以及葬礼后大人们一边吃喝一边说笑,恐怕也都出于同样的考虑。 淡淡的哀伤糅合着适当的风趣,把这本书演绎得充满美感、诗意与哲理,使它赢得了七项桂冠。而那第八顶桂冠,它就在我的心中,你的心中,还有每一个读过它的孩子和大人的心中——它将影响我们一生。 资深图画书编辑 龚慧瑛
图为:《爷爷有没有穿西装》封面
融两个世界于方寸之间 这是一个关于死亡的话题。故事从孩子的视角出发,巧妙地为我们呈现了两个世界——成人的世界和孩子的世界。 全书一律采用满画面的构图,深浅不一的棕色油彩被粗粗的大笔擦画在厚纸板上,粗放地勾勒出笨重的家具、狂躁的树、阴雨霏霏的坏天气,还有一群表情肃穆而哀伤的成人……画家尽情地用单一的深棕色释放着成人世界对亲人故去的压抑情绪。不过,并非全都是压抑,画面上,有个红头发的小不点——布鲁诺穿梭其中,画家用彩色描绘出了这个孩子的世界——他的衣服、小碗、小狗,还有他的小伙伴……小面积彩色在大片单一的色调中诉说着特殊的孩童情绪。 再看看构图。翻开内页第一个跨页,右上角画着爷爷大大的皮鞋,这就是故事的开端,画面用成人一般无法具有的仰视角度,提出来自孩子的疑问。画家在造型上采用了夸张手法,故意拉大了成人和孩子之间的形体差异,甚至故意拉大了成人世界物体的比例——矮小的布鲁诺坐在大得似乎可以做他房间的沙发上,显得那样孤单、寂寞。但我们也正是被这种夸张气息所吸引,自然而然地进入了布鲁诺的小世界,甚至开始对成人的庞大身躯感到压抑。 画家巧妙用心地设计色彩、构图、造型等元素,把两个世界穿插融合在方寸之间,使这本书成了成人和孩子都可以从各自的视角来阅读的佳作。 此书获得了七项国际大奖,并入选了波隆那国际插画展。有人曾经随便翻看了这本书,然后评论说画得很简单。确实,绘画工具是单一的,画面似乎也不复杂,但画家能够赋予画面一颗有情感的心,这又是何等的不简单啊! 资深美术评论家 张小莹
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