盘点进口片20年中国路《泰坦尼克》“一刀未剪”成谈资-好莱坞-文娱频道

　　《亡命天涯》打响内地进口分账大片第一枪，《真实的谎言》火爆的动作戏让中国观众记住了施瓦辛格。

　　华纳公司驻华前高管张立慧至今记得20年前给好莱坞六大片厂写信、呼吁在中国建立后期制作中心的情景，多封信件如石沉大海，只有环球影业意外回复了一封，内容却是“我们不会往中国扔一分钱”。

　　但物换星移，2014年7月，环球宣布在中国内地建立办公室，成为继迪士尼、华纳、福斯、派拉蒙、索尼后，最后一个“驻扎”中国的好莱坞大片厂，环球影业发行部总裁邓肯-克拉克说：“中国是我们最重要的国际地区之一。”

　　好莱坞大片厂相继进驻中国的20年，也是中国电影市场剧变的20年。从1994年11月第一部进口分账大片《亡命天涯》上映时引发的“引狼入室”激战，到2014年中国内地成为《变形金刚4》全球第一大票仓，以19.7亿元人民币成为北美以外单个地区历史上首部突破3亿美元票房的影片，再次具有了划时代意义。

　　所以在这个时候，谈谈进口片引进20年来，好莱坞驻华机构的人事变迁和他们从开始到现在的布局、成绩、挫折、改变，作为时光网系列专题策划的第二篇，似乎更有意味。

　　而从这些如烟往事、抑或从这些依旧苦心思虑怎样才能在中国继续作为的电影人身上，折射的也不仅是20年来好莱坞在神秘东方的开疆拓土，更是中国从影市萧索到跻身全球第二大市场的今夕变迁。

　　华纳驻华机构前高管、中国第一位电影学博士张立慧至今记得当年和吴天明给好莱坞六大片厂写信奔走的情景。20年前，结束自己在电影家协会的工作，张立慧前往美国南加州大学电影学院深造，当时她的好友吴天明也来到美国，看到中国电影技术和好莱坞的差距，吴天明算了一笔账，彼时韩国、日本电影的年制作量大概在200部，中国约几十部，而在这200多部电影中，不少要跑到国外制作，吴天明想，如果好莱坞可以在北京建立一个后期制作中心，会解决很大问题。于是他请张立慧帮忙联络好莱坞各大电影公司，不过信件却像石沉大海，只有环球影业总裁令人意外地回复了一封，但他却说，“你写的报告很好，我知道中国市场，但是我们不会往中国扔一分钱”。

　　“一个penny，我记得很清楚，当时像被泼了一盆冷水。”张立慧回忆。

　　这之后，吴天明还有其他事情处理，先行回国。还在上学的张立慧继续琢磨着还能去游说哪家公司。突然有一天，她的导师提醒，“你可以跟华纳联系一下，因为报纸上讲华纳总裁去中国了，或许他对中国感兴趣”。

　　张立慧说：“在我印象中，华纳当时不像环球那样侧重技术，它注重讲故事和现实主义的拍摄风格，所以我唯独没有给华纳写信，不过既然导师这么讲，就试试看吧。”没过多久，张立慧接到华纳打来的电话，请她去公司面谈。见到总裁的张立慧急着推销自己的想法，但这位总裁只听了一半便打断她，“他说，我对你讲的这些都不感兴趣，我告诉你我在做什么。接下来总裁滔滔不绝地讲了他的构想，他说，华纳打算在中国发行电影，自从多年前离开中国大陆，好莱坞就再也没能回来，但现在华纳想要进入中国做商业性的发行，第一部电影就是《亡命天涯》，我们正在找能在中国帮我们做这件事的人。”

　　接下来的故事就有了戏剧化的发展，张立慧的这次游说变成了一次工作面试，她也得以参与到1994年中国内地第一部进口分账大片《亡命天涯》的发行工作中。

　　在电影产业还未全面改革的年代，包括《亡命天涯》在内的每年10部进口大片的引进遭遇阻力，电影界上演改革派和保守派两大阵营的论战，而业内人士们在斥责中影公司是引狼入室的“洋买办”同时，也“揭露”起美国人背后谋划的更大棋局。

　　事实上，从1920年代起，好莱坞电影就开始大量进入中国，到了1930-40年代，好莱坞电影已经占据中国市场的75%以上。直到1949年以后，由于中国走上了一条“独立自主、自力更生”的社会主义道路，美国电影进入中国的大门才被关闭。1980年代以后，随着改革开放的加剧，好莱坞电影得以再次回到中国。

　　中国市场一直都受到好莱坞的关注。据学者尹鸿的一篇调查显示，在20世纪的头50年里，美国人对中国的电影市场做过系统调查。比如美国商业部的对内对外贸易司从1927年1月开始定期发表有关世界电影市场的调查报告，而第一份报告就是关于中国的。

　　在它的发刊宗旨中，明确宣布这是美国政府旨在帮助美国电影业开辟海外市场的一种举措。报告统计了当时中国电影银幕、观众的数量、分布，介绍了中国电影的法规、广告、教育和杂志等状况，还特别分析了政治不稳定、交通不发达、经济落后、国产电影竞争等美国电影进入中国的障碍。

　　报告在讨论中国人的电影趣味时还指出，中国观众经历了从打斗片到西部片的变化，三角恋爱和两代冲突之类的题材因违反传统伦理不受欢迎，但一般爱情片和历史题材片，尤其是喜剧片和儿童作主角的影片都很卖座；报告将“大团圆”、“善恶分明”等叙事特点总结为美国电影能够占据中国电影市场的原因；还特别提醒美国片商不要把丑化中国人的影片拿到中国来。

　　但关注并不等于认知和熟悉。正如原华纳中国区总裁艾秋兴所说，“在中国，每一个项目都是全新的开始，不一样的理念，不一样的游戏规则”。比如艾秋兴发现，中国人不会把一个电影只当做一个类型来看，不会因为是一个系列、一种类型，一定会喜欢或者不喜欢，而这也可以解释很多好莱坞大片被美国媒体指责腐朽陈旧的时候，在中国的票房甚至超过了美国本土。

　　时间从1927年跨越到了1994年，华纳兄弟自新中国成立后第一次与中影公司进行进口影片分账谈判。当时，艾秋兴是美方的首席谈判代表，虽然已经与中国电影打交道超过20年，但她曾对中国媒体表示，到现在每个人的姿态都放得很低，“能做好一个项目就已经很好了”。

　　1990年代中期，好莱坞各大公司开始陆续在中国建立办事处，聘用中国留学生回到中国担任要职。现任瑞格传播执行董事的戢二卫就曾任迪士尼电影中国区首任经理，后赴美留学，继而任职华纳洛杉矶总部，现在他的一档网络脱口秀节目《白话好莱坞》被不少影迷追捧。据戢二卫回忆，因为早年间北京没有特别好的写字楼，另外好莱坞驻华机构规模太小，一般都是两三个人，所以很多公司将办公地点设在酒店宾馆，最早索尼的办公室在友谊宾馆，迪士尼和华纳在香格里拉饭店，“其他公司的工作人员大都是从香港、台湾往内地跑，流动性很大”。

　　电影研究人士蒋勇分析，这些办事处本质上只是做一些中介性质的配合工作，最主要是为了接洽方便，协助中影、华夏与好莱坞六大公司进行沟通合作。而不像今天，其功能越来越强，不仅负责进口影片，还有中外合拍，兼及公关、宣发，并涉足电视、音乐、主题公园等，业务网络全方位覆盖。