黎舞之母陈翘：民族舞不土 应值得骄傲-民族,-文娱频道

黎舞之母陈翘

黎舞

为了创作舞蹈《三月三》，少女陈翘躲在灌木丛中“偷听”黎族情侣对歌；为了编出精彩绝伦的《打柴舞》，她与伴侣边吃饭边摆弄筷子，一比一划地“敲打”出各种舞蹈队形……在被中国舞蹈界誉为“黎舞之母”的著名舞蹈家陈翘眼中，每段舞蹈背后都是一段故事。本月，成立于1953年的南方歌舞团迎来建团60周年，作为舞团元老，陈翘15岁从潮汕文工团调入海南歌舞团(即南方歌舞团前身)，而今75岁仍在担任着该团的艺术指导。从陈翘对记者娓娓道来的叙述中，折射出的，是南歌60年的历史变迁。

结缘：舞蹈《三月三》成了“媒人”

南方歌舞团位于海珠区赤岗路，走进舞团大院，袅袅音乐从排练厅里传来，舞团正在排练8月即将上演的音乐剧《六祖慧能》。办公室里，坐着一位打扮入时的老太太，和一位满头银发的老先生，这是陈翘和他的老伴刘选亮。

时光倒回到60年前，他们还是懵懵懂懂的花季少年少女。1953年，正筹备成立的海南歌舞团到处招兵买马，年仅15岁、来自潮汕文工团的陈翘因为舞蹈的特长被调入该团。“那时，我连海南在哪里都不知道。”有人吓唬她“海南人都长尾巴，鸡蛋放在地上立刻被烤熟”，陈翘带着种种好奇的想象漂洋过海……数天后，一行人才到达了歌舞团的驻地——通什，在靠近河边的杂草丛中，发现了几排属于海南歌舞团的茅草房。

通什地处穷乡僻壤，那时候，歌舞团的团员们住的是茅草房子，“每当台风季节，男演员要爬上屋顶，用身体压住屋顶上的草排；女演员在地上编草排，以便随时补给被风刮走的一批。早晨起床，会发现床脚下盘绕着蛇，雨天穿水鞋，哇，竟然有蛤蟆从鞋里蹦出来！出去演出和采风，不是睡在小学课桌拼成的床上，便是躺在用稻草和椰子树叶铺就的地铺……”

但黎乡的一切风俗习惯、黎族少女的草笠和文身，却吸引着陈翘强烈的好奇心。第一次去采风，陈翘打听到黎族青年男女有在三月三浪漫约会的民间节日，便跑去观看，聆听灌木丛中情侣们的对歌。“我当时一门心思就是想把黎族的民间传统节日男女追求爱情的场面、情境、心态美化成舞蹈。”

不久后，一个叫做《三月三》的黎族舞蹈诞生了。陈翘没有想到，她无师自通编导的这部处女作，在全国专业团体汇演中竟引起了巨大轰动，舞蹈一直跳进了中南海，也让刚刚成立的海南歌舞团扬名全国。

《三月三》更成了陈翘的“媒人”，她与同团的帅小伙刘选亮因为共同创作这部作品擦出了火花，七年之后，两人结为夫妇，“三月三”成为他们的结婚纪念日。而在往后的几十年里，两人一个任歌舞团团长，一个任副团长，夫唱妇随，成为歌舞团里著名的情侣档。

创作：为《草笠舞》落下终身病根

陈翘说，《三月三》让自己明白：“许多平凡的生活细节、普通的生活现象，只要你用心去发现、点染、升华，一定能形成风格独特而又感人的舞蹈形象。也就是说要编出一个有生命力的舞蹈，那就一定要来源于生活。”从《三月三》到《喜送粮》、《摸螺》，陈翘为海南歌舞团创作了一个个享誉国内外的舞蹈作品，几乎每一个舞蹈背后都能聊出一段故事。

为了创作舞蹈《草笠舞》，陈翘想到元门采风，如果坐汽车绕道去，要花两天时间，而爬山去则仅需半天。陈翘选择抄近路，但中间要翻越令人闻之色变的蚂蟥山——鹦歌岭。陈翘带着初生牛犊不怕虎的劲头执意登山，直到在山上见到树木上、石头上，成千上万的山蚂蟥朝自己张牙舞爪，才知道什么叫害怕。

大呼小叫着跑了两小时，终于抵达安全地带，却发现自己的一条腿早已被鲜血染湿了。陈翘一阵干呕，发现小腿肚被山蚂蟥咬开了一个洞，血正往外冒。“山蚂蟥会破坏人的血小板，所以流血不止。这伤口到现在几十年了，一到冬天、下雨天就发作，又痒又痛，挠也不是不挠也不是。所以《草笠舞》后来拿了世界青年联欢节舞蹈比赛金质奖章，我叫它做带血的金质奖章。”

创作《打柴舞》时，陈翘跟着黎族青年学跳，脚被木棍夹到，瞬间肿到碗口粗。是黎族同胞用木瓜加热的土方给她治疗，才安然无恙。原始的打柴舞只有几种简单的招式技巧，而经由陈翘和刘选亮加工、提炼的《打柴舞》却呈现出千万种变化。陈翘透露，这些都是她和刘选亮用筷子一比一划敲出来的，那段时间两人在家吃饭，一想到新招式就用筷子比划，倒把吃饭给忘了。

“打柴舞”又叫“竹竿舞”，这种原本起源于黎族庆丰收的民间舞蹈，经由海南歌舞团的表演，才进入了大众视野。“如今走遍大江南北很多少数民族的风景区，‘打柴舞’都成为当地招揽客源的娱乐节目，一问他们都说祖上传下来的。能广泛传播是好事，我只想为这种舞蹈正名，这是黎族才有的舞蹈！”

冲击：往时装秀里“塞”民族舞

在海南呆了30年，陈翘创作出的黎族舞蹈作品多达几十个，形成了黎族舞蹈的系列，她因此被誉为“黎舞之母”。1983年，海南歌舞团从海南搬到广州，后来更名为南方歌舞团。这时的广东作为改革开放前沿，受外来文化的冲击很大，没有人要看民族舞了，大家都跑去学迪斯科，陈翘就想尽一切办法，为民族舞蹈寻找市场。

以前她到山区去采风，现在她去参观工厂。在佛山的一家锦纶厂，见到大捆大捆的锦纶在机器间转动，她忽然来了灵感，创作了一个以尼龙绳为元素的舞蹈《彩线》，演员们穿着尼龙绳编织的衣服，戴着尼龙绳帽子，在满台的尼龙线中穿梭。谁能想象，民族舞蹈可以做成这样？

在友谊剧院，陈翘与服装设计师高凤合作，举办了全国第一个时装舞蹈秀。舞蹈采用国内外的流行歌曲，演员们穿的是设计独特的时尚服装，跳的却是民族舞，“我想尽一切办法，就是要把民族舞蹈塞进去，吸引观众进来看。”

采访中，陈翘一个又一个大胆的想法，完全打破了记者对这位老太太刻板的印象。“舞蹈的一个特殊性是青春，如果我们的舞台能长久保持着一批十七八岁的、青春靓丽的女演员，观众怎能不受吸引？”如今演艺圈里不时冒出一个又一个少女团，而陈翘早在二十多年前，就有过组建“南方少女舞蹈团”的想法。

按照她的设想，舞团每年招收一批十四五岁的少女舞者，通过三年的培养，演员可以获得中专学历，在舞蹈外掌握英语、化妆、公关等一门专长，毕业后择优录取，这样歌舞团的舞台永远保持着新鲜的面孔。

那时候，陈翘跑遍天南海北挖掘舞蹈苗子。为实现这个计划，南方歌舞团几年不敢招新人，为“南方少女舞蹈团”攒下30个编制名额，但最后被主管部门告知预留的编制不复存在。“少女舞蹈团”就此胎死腹中。幸好，这种为舞团培训后备人才的模式至今仍在延续。

梦想：建一座民族艺术剧院是未了心愿

直到今天，退休后的陈翘仍继续担任着歌舞团的艺术指导。南方歌舞团建团60周年，陈翘笑言，自己大概是全中国唯一一个60年没有离开过一个艺术团体的艺术家。60年中她遇到过许多次“挖角”，但无论对方开出再好的条件，她一直不为所动。

陈翘最大的心愿，是在南方歌舞团30年不愿改作他用的地皮上盖起一座民族艺术中心——以各民族艺术表演为主体的剧院和展览中心，给全国各地的少数民族文艺院团提供一个展示的平台。也许有些人瞧不起民族舞蹈，觉得它落伍、土里土气，但在陈翘看来，没有落伍的艺术，只有落伍的思想。艺术只要来源于生活，表现生活，就不会成为无根的艺术。由陈翘创作于上世纪70年代的《喜送粮》，至今仍在演出，还作为中国舞协庆祝建国六十周年舞蹈精品在人民大会堂展演，今年春节中央电视台仍在播放。

改革开放初期，南方歌舞团民族舞蹈晚会重演时，陈翘一度非常忐忑，就怕观众觉得“土”。但那一天，在观众席看观众反应的她发现，“居然没有人离场，而且舞蹈里该有观众反应的地方，都有观众反应，有的人还说，没想到民族舞蹈这么好看”。

“中国现在有很好的交响乐团、芭蕾舞团，别人有的东西我们也有，这是泱泱大国的强大；但别人没有的东西——中国民族舞蹈，唯有我们有，这才是值得骄傲和自豪。”当日本人把歌舞伎文化奉为国粹，令陈翘失望的是，中国自身的传统民族文化被漠视和忽略。“一个不重视民族文化的国家是没有自尊、被人看不起的国家”，75岁的她，仍在为建设这座民族艺术剧院而奔走。

话你知：南方歌舞团60年经典之作

1950年代

舞蹈《三月三》、《草笠舞》

《三月三》首次是首个展现黎族人生活的舞蹈，在全国专业团体汇演中引起了巨大轰动。《草笠舞》1962年获第七届芬兰赫尔辛基世界青年联欢节舞蹈比赛金质奖章，后入选“中华民族二十世纪舞蹈经典作品”。

1970年代

舞蹈《喜送粮》

《喜送粮》表现了黎族人民欢欢喜喜送交公粮的劳动场景，8个黎族少女手持草笠组合成一台“吹谷机”，通过草笠的转动形成“吹谷机”不停运转的生动景象，至今仍让许多观众记忆犹新。

1980年代

舞蹈《摸螺》、《打柴舞》

《摸螺》表现了黎族孩子们去河里摸螺时天真率性的欢快场面。《打柴舞》是黎族最古老、最受欢迎的舞种之一，这种舞蹈经由陈翘的提炼、加工，从山头走上舞台，闻名世界。

1990年代

三场大歌舞《潮汕赋》

《潮汕赋》以时间为经，以不同的对外开放形式作纬，编织出一幅开拓海上通途的历史画卷，表现了中外经济文化交流发展的时代主题。

2000年至今

舞集《潮汕那壶茶》、舞剧《西岚卡普》、音舞诗画《瑶山随想》

《潮汕那壶茶》是迄今为止第一部全面反映潮汕人文风情的舞集。土家族舞剧《西岚卡普》是历时三年推出的大型舞剧，无论是对民族元素的呈现、舞蹈设计还是灯光运用，都堪称近年来难得的舞剧佳作。

《瑶山随想》以瑶族民间歌舞为素材，节目中展现了广东连南地区保留的“讴莎腰”的婚恋传统、被列入国家级非物质文化遗产名录的长鼓舞、盛大节日“盘王节”等极具特色的瑶族文化内容。