曹雪芹贾宝玉同台 曲剧《黄叶红楼》10月北京首演-曹雪芹,红楼梦,中国戏曲-文娱频道

　　将曹雪芹与《红楼梦》中的情节融为一体来表现，这在过去的电影、电视剧、舞台剧等各种艺术门类中还从来没出现过。9月24日，北京市曲剧团在京举行的新编历史剧《黄叶红楼》新闻发布会中透露，北京曲剧团即将推出的曲剧《黄叶红楼》第一次让曹雪芹与史湘云、宝黛钗出现在了同一个舞台上。

　　该剧导演是中国音乐学院表演艺术教研室主任陈蔚，她也对这个剧本赞不绝口。为了表现出曹雪芹的现实世界与《红楼梦》故事的不可分，且又有着时空上的差别，她要求从中国戏曲学院请来的舞台美术设计张武副教授为两个时空设置两个区域，但相互之间又是有交流的。于是张武设计了一个“台上台”置于舞台的后半区，曹雪芹以及在他现实生活中出现的人，都是在舞台的前区表演；而表现《红楼梦》故事的“戏中戏”，都是在“台上台”演。导演陈蔚称，这个“台上台”的高度达到了1.8米，既不影响演员的表演、布景的设置，又可结合灯光的运用，给观众一种“那些故事都是发生在云端的”梦幻感。据了解，该剧的灯光设计请的是北京人艺的孟彬；服装造型设计是中国戏曲学院的彭丁煌。

　　作为一位擅长且执导过大量歌剧、音乐剧、舞剧的导演，陈蔚对音乐和演员的形体展现格外重视。因此特地请来了东方交响乐团团长、音乐总监、首席指挥陈虹菁担任乐队和合唱的指挥。该剧中有大量在舞台外的合唱，起着述说背景或“评说”事件、人物的重要作用，为此又请来了北京星座艺术团合唱团的演唱家们担纲。而在演员的形体表演方面，不但有戏曲的圆场、下腰等等，还有现代舞和古典舞、民族舞的动作，为此，陈蔚对演员们进行了强化集训。

　　该剧的作曲、创腔，仍是由北京曲剧的功勋音乐家戴颐生担任。剧中“两台”的声腔有着鲜明的差别，在“台”下的曹雪芹唱的都是正宗的岔曲、鼓曲、牌子曲；而“台”上在“红楼”里的演员们唱的大多是“曲”里有歌味儿，个别歌味儿重的唱腔里又都没少了“曲”味儿的“新曲儿”。台外的合唱，更多的像87版电视剧《红楼梦》主题曲的味道，但也没少了“曲”味儿在其中。整台戏的音乐唱腔里，有梦幻的美，有无奈的怨，有呼号的愤，有凄清的悲……很少缠绵意，更多幽思情。多唱少白，更有音乐剧的特点。

　　《黄叶红楼》集中了北京曲剧团各代优秀演员，主演曹雪芹的是对岔曲、鼓曲、牌子曲精研、擅长，又在舞台上气度不凡的盛国生；“红楼”里的史湘云和晚年的史湘云都由卢雪文一人担纲；主演宝黛钗的都是该团目前的台柱演员，由该团“第一俊男”杨海岗饰宝玉，恰巧与该剧请来的指挥同名的陈虹菁饰黛玉，近年颇为走红的郭曾蕊饰宝钗。三十来年里，已在北京曲剧舞台上创演过无数角色的孟宪荣饰贾母；曾以“祥子”等闯出名声的李相岿饰贾政；去年才毕业的新人颜瑾饰王熙凤、秦玮莉饰秦可卿。

　　该剧除序幕“壁上诗”、尾声“魂悠悠”外，共有八场。首场“思虑煎”演敦诚、敦敏来到黄叶村看望穷困中的曹雪芹；末场“西山泪”演只有史湘云和麝月的化身柳惠兰陪伴的曹雪芹，于除夕夜在黄叶村逝去。二至六场“旧梦萦”、“宝黛钗”、“大观园”、“苦抄家”、“祭潇湘”则是“戏中戏”，演《红楼梦》里的几段故事，而曹雪芹有时在“戏”前，有时在“戏”后，有时在“戏”的中间，对“戏”里发生的事发出感慨，进行“点评”。此外，第七场“乞长街”演曹雪芹在城里遇到了靠行乞度日、一直在寻找他的史湘云，二人携手同回黄叶村相伴共度晚年。说到这一设置，对红学深有研究的该剧编剧王海平说，他采用了红学大家周汝昌先生认为脂砚斋就是史湘云的观点，因此把史湘云写成曹雪芹的晚年伴侣。谈到对这部剧作构想，王海平强调，曹雪芹是这部戏的主角，要表现曹雪芹是离不开《红楼梦》的；反之，即便是用艺术手段来解析《红楼梦》，也要先去了解曹雪芹。曹雪芹和《红楼梦》就是一体，所以他要把曹雪芹和《红楼梦》写在一起。

　　据悉，该剧将于10月13日至18日在天桥剧场举行首轮演出。